百樂v5的筆寫高考作文浸墨嗎？

在法語中沒有v5的說法，只有2113violon的說法，為陽性名詞，意5261思是小提琴。4102小提琴，是一種弦樂器。總共有四1653根弦?？肯液凸Σ涟l(fā)出聲音。它廣泛流傳于世界各國，是現(xiàn)代管弦樂隊弦樂組中最主要的樂器。它在器樂中占非常重要的地位，是現(xiàn)代交響樂隊的支柱，也是具有高難度演奏技巧的獨奏樂器，與鋼琴、古典吉他并稱為世界三大樂器。一把完整的小提琴，包括了三個部分：琴身、琴弦系統(tǒng)、琴弓。琴弓，包括了弓桿(弓身)、弓尖、弓毛(馬尾)、弓根木(馬尾庫)及其他配飾。琴弦系統(tǒng)，包括了弦軸、掛弦板、琴馬、琴弦。弦軸(peg)，又叫弦栓，是呈圓錐形的四根硬木栓(青龍木或黃楊木等)，位置在琴頭部分，通過弦軸箱側(cè)面的錐形孔予以固定，四根琴弦分別纏繞弦軸，轉(zhuǎn)動弦軸可以調(diào)整琴弦所需的張力，以便調(diào)音。掛弦板(tailpiece)，又叫拉弦板、系弦板、弦總，位置在琴尾部分，指制作成型的一塊硬木，用于系琴弦。弦尾繩(tailgut)，用于縛住掛弦板的繩子(尼龍或羊腸線)。尾柱(endpin)，又叫尾栓，用于固定弦尾繩的圓錐形木栓，插在末端木塊上。琴馬(bridge)，又叫琴碼、琴橋，是一塊薄的木片(槭木等) ，安放在兩個f孔之間的面板上，用于支撐琴弦。這是小提琴中最復雜的部分，它的厚薄、材質(zhì)、形狀、弦的間隔、高度、弧度、洞的大小以及所處的位置都會影響琴的音色。琴身，可分為琴頭、琴頸、共鳴箱三個部分。組成琴身大體需要70塊不同的木片。具體組成為：面板、背板、指板、琴頭頸、上弦枕、下弦枕、系弦板、系弦筋、尾柱、低音梁、琴馬、音柱、腮托、首尾木塊2、弦軸4、琴弦4、角木4、側(cè)板6、襯 條12、飾緣24。琴頭(scroll)，是位于琴頸末端雕刻而成的頭部。旋首(volutes)，又叫琴卷，指琴頭上的渦卷型裝飾部分。琴頸(neck)，是和琴頭連在一起的。弦軸箱(pegbox)，又叫栓斗，是琴頸上被挖空的部分，側(cè)面的四個小孔用于固定四個弦軸。指板(fingerboard)，指一條弧形且逐漸加寬的硬木板(烏木等)，固定在琴頸上，提供了按壓琴弦的表面。上弦枕(nut)，指一塊刻著四條凹槽(弦槽)的硬木(烏木等)，固定在弦軸箱與指板之間，用于保持琴弦的位置。其實，整個琴頭、琴頸和弦軸箱是由一塊楓木或槭木刻成的整體。小提琴有四根弦，按五度關(guān)系來定弦，四根弦的空弦音（左手不按弦，用右手運弓）時，從粗弦到細弦發(fā)出的音為g、d1、a1、e2。共鳴箱部分，是琴身的主體。共鳴箱，主要由一塊面板、一整塊背板和六塊側(cè)板組成。面板(front)，主要用云杉木拼制而成，采用沿徑切割，厚度約3厘米，確保中間密度大于四周，呈拱狀弧形。背板(back)，主要用楓木，采用板狀切割或沿徑切割(僅限于拼裝法)制成。厚度約2.5-5厘米，呈中間高四周低的拱狀。側(cè)板(ribs)，又叫邊板，由六塊薄薄的楓木或槭木加熱彎曲定型而成，構(gòu)成琴的框架，可分為上側(cè)板、中側(cè)板(C側(cè)板)、下側(cè)板。f孔(f holes)，指面板上的兩個對稱的f型音孔。音柱(sound post)，又叫音栓，指共鳴箱內(nèi)部支撐在面板和背板之間的圓柱形木柱(同面板料)，位于琴馬高音腳的一邊，既支撐住面板，又將面板的震動傳遞到背板。它的長短、位置都會影響小提琴的音色。低音梁(bass bar)，又叫音梁，指共鳴箱內(nèi)部粘在面板上的長木條(同面板料)，位于琴馬低音腳的一側(cè)，用于傳遞四根琴弦的振動。音梁的存在，加大了振動幅度，而又不增加面板的厚度與重量。飾緣(purfling)，又叫嵌線，指面板和背板邊緣整圈狹窄的鑲條，一般是用兩條薄的烏木細條夾一條松木條構(gòu)成，起加固琴身和一定的阻尼振動的作用。腮托(chinrest)，指夾在琴尾部的木塊，有助于演奏時的持琴。木塊(block)，指箱體內(nèi)粘在各側(cè)板所有接點上的軟木塊，包括末端木塊、角木塊等。小提琴屬于歌唱性的旋律樂器。因此，如何在小提琴上發(fā)出歌唱般的豐滿、動聽的聲音，是小提琴演奏中最為重要的問題。就小提琴的演奏技術(shù)來說，有以下各種主要基本功。握弓右手握弓，拇指尖須緊靠螺旋套（弓根），其他手指執(zhí)住弓桿，使手背成自然弧形。手指需要柔軟的彎曲。弓桿位于食指、中指、無名指的末節(jié)中（即指端），拇指恰與中指相對，小指的指尖，輕松的放在弓桿上，使易于適應需要，向前或向后移動（上弓時向前移動，下弓時向后移動）。四指之間，略須靠攏，不可單獨分開，否則顯得笨拙而不雅觀。運弓優(yōu)秀的演奏家能在小提琴上發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，就運弓而言，取決于運弓的速度、弓在弦上的壓力以及弓和弦的接觸點這3種因素的不同結(jié)合。小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下幾種：①分弓：一弓演奏一個音，音要拉的干凈，清楚；②連弓：一弓演奏許多音，在很多樂曲中都會用到，是最常用的弓法之一；③頓弓：音與音之間斷開；④跳弓：弓毛離開琴弦。這4類弓法是最基本的，在20世紀中期，連頓弓，即在一弓中連續(xù)快速演奏許多音與音之間是斷開的音，被人視為絕技，隨后又出現(xiàn)了“自然跳弓”，即弓毛在琴弦上，而聽起來或看起來像跳弓一樣。所以人們把小提琴演奏藝術(shù)稱之為“運弓的藝術(shù)”。音準歌唱和樂器演奏中所發(fā)的音高，能與一定律制的音高相符，稱為音準。有些樂器在制造或調(diào)音時就有音準要求。歌唱和樂器演奏過程中，隨時都要通過演唱者和演奏者的控制來解決音準。音準的取得，有賴于敏銳的聽覺、優(yōu)良的樂器、精湛的技巧與適宜的演出環(huán)境。樂器的形體結(jié)構(gòu)、音孔位置、張力變化以及空氣濕度,包括琴的各個部件的配合.都與音準有關(guān)。就弦樂器講，長時間演奏及氣溫上升，均使弦松弛，因此弦樂器音準的突出問題是如何矯正偏低。就管樂器講，雖然氣溫上升使管體略微伸長，但同時氣壓降低，聲速提高，頻率也隨之增高（據(jù)實測，氣溫每升10℃可使管樂器發(fā)音升高3音分），因此管樂器音準的突出問題是如何矯正偏高。歌唱及弦樂器、管樂器的音準，當有鋼琴伴奏時，都以平均律為準則；但由于平均律的許多音程聽起來并不嚴格協(xié)和，所以在獨唱、獨奏、重唱、重奏時，常常需要偏離平均律而趨近純律或五度相生律，才算達到音準要求。音級具有七個唱名（do、re、mi、fa、sol、la、si）或音名（C、D、E、F、G、A、B）中任何一個名稱的音，每一音級有數(shù)種不同的 音高，用變化音記號區(qū)別，各音級之間的相互關(guān)系為音樂中一切音高關(guān)系的基礎(chǔ)。揉弦揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦樂演奏所掌握的最具表現(xiàn)力的演奏技巧之一。在樂句適當?shù)牡胤郊由线m當?shù)娜嘞?，會比沒有揉弦的樂句在聲音上要生動的多。揉弦是一個小提琴演奏很有表現(xiàn)力的技巧，用它可以來表現(xiàn)不同風格和特征的每一個音或每一個樂段。揉弦的要點是怎樣找到手的最佳動作，用速度快慢、揉弦寬窄來演奏出每一個樂段獨特的風格和特征。肘臂揉弦和手腕揉弦，兩者都要練習。以能夠表現(xiàn)出最好的音樂特征，來選擇揉弦的速度和寬窄。在手腕前后揉動時，帶動手指的關(guān)節(jié)，手指的觸弦點不能隨著手腕的揉動而移位。在練習手腕揉弦時，可先從三指開始。因為用三指揉動可以使動作更為寬松，然后再練習二指和一指。而練習四指時，還可將三指緊靠四指幫助揉動。這樣的練習會使顫動的效果更為自如。在手腕揉弦練習的基礎(chǔ)上也可逐漸學習和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。目的是為了更好的豐富演奏上的表現(xiàn)力，適應于各種力度和情緒變化的需要。把位左手手指在指板上的位置，稱之為把位?？拷兕^的把位為低把，靠近琴馬的為高把。從一個把位換到另一個把位，稱為換把。換把位的方法有多種，例如空弦換把，同指換把，不同指以及泛音換把等。換把時產(chǎn)生非演奏需要的滑音，是技巧訓練不足的標志。部分情況下，滑音可以使音與音之間的連接富于變化，增加一個優(yōu)美的過度。特別是結(jié)合換把使用滑音，是一種富于表現(xiàn)力的演奏手段。雙手技巧小提琴的左手技巧：音階、雙音、換把、揉弦、泛音、左手撥弦。右手技巧有：連弓、分弓、頓弓、連頓弓、跳弓、波弓、擊弓、碎弓、右手撥弦。注：在不拉小提琴的時候，一定要把琴弓松開。長期緊繃會縮短使用壽命。希望我能幫助你解疑釋惑。
備注：數(shù)據(jù)僅供參考，不作為投資依據(jù)。